Program & biljetter

Georg Philipp Telemann, en av barockens absoluta centralfigurer, var under hela livet verksam i Tyskland. Man förknippar honom med städer som Leipzig, Frankfurt och Hamburg. Men så finns det även en kort men viktig Paris-period. 

Under åtta månader kring 1737–38 befann sig Telemann i den franska huvudstaden. Han tog intryck av bland annat Rameaus musik och upplevelsen ledde till att den franska stilen gjorde avtryck i hans musik. Vi hör här två exempel ur de så kallade Paris-kvartetterna (det finns sammanlagt tolv), som ramar in tre franska barockmästare: Leclair, Couperin och Hotteterre – vilken fick smeknamnet ”Le Romain” efter sin studietid i Rom.

Hotteterre var för övrigt en mästerlig flöjtist och kom från en familj av blåsinstrumentmakare och blåsarvirtuoser. Orfeus Barock gästas här av finländska flöjtisten Pauliina Fred, specialist på den tidiga musikens flöjtspel. Hon spelar här traversflöjt, en föregångare till tvärflöjten men tillverkad av trä och med färre klaffar.

Den kritikerrosade ensemblen Orfeus Barock samarbetar regelbundet med framstående gäster ur det internationella barockmusiklivet. Konstnärliga ledare är Kungliga Filharmonikernas solocellist Johannes Rostamo samt konsertmästaren och barockviolinisten Elin Gabrielsson, medlem i bland annat italienska Europa Galante.

Till de verkligt framstående finska musikprofilerna hör Kungliga Filharmonikernas hedersdirigent Sakari Oramo och Anu Komsi. Här ger de sig i kast med Saarikoski-sånger av landsmaninnan Kaija Saariaho, ett verk som också beställdes av Komsi. Saariahos uttrycksfullt målande musik bär på en sällsam skönhet som gjorde henne unik i det moderna klassiska musiklivet. Hon gick bort i juni i år, vid 70 års ålder.

En kvinnlig pionjär före Saariaho var Grace Williams. Hon studerade för Vaughan Williams och etablerade sig vid mitten av 1900-talet och var Wales första symfoniker. Hennes Fairest of Stars för sopran och orkester är ett skimrande vackert verk med text ur John Miltons Det förlorade paradiset.

Sinfonia da requiem från 1940 var en japansk beställning på jublande musik för att markera det kejserliga imperiets 2600-årsjubileum. Pacifisten Benjamin Britten inkom med ett fantastiskt kraftfullt men också starkt ödesmättat verk, vilket överraskade alla.  

Konserten inleds med musik av amerikanske Andrew Norman (född 1979), som tidningen Los Angeles Times beskrivit som ”den ledande amerikanske tonsättaren i sin generation”. Vi hör hans fantasifulla, livliga och, som titeln antyder, lössläppta Unstuck.

Sedan januari 2016 finns en ”orkesterakademi” knuten till Kungliga Filharmonikerna. Den internationella RSPO Orchestra Academy är en högre akademisk specialutbildning för unga musiker. Under ledning av Kungliga Filharmonikernas stämledare och Musikhögskolan i Piteå drillas studenterna individuellt, i kammarmusikspel och i orkesterspel.

Man presenterar sig också genom ett antal offentliga kammarmusikkonserter – som här med årets akademistudenter. I programmet hör vi musik av den finländska tonsättaren Kaija Saariaho – en av vår tids stora som gick bort i somras vid 70 års ålder, och av Julius Röntgen (1855–1932) – nederländsk tonsättare som för övrigt var gift med svenska tonsättaren Amanda Maier Röntgen. Vi hör även musik av akademisten och kontrabasisten Adrian Eriksson samt som stort huvudnummer den populära klarinettkvintetten av Mozart. 

Konserthuset Stockholm invigdes 1926 och är ett av Sveriges vackraste exempel på den nyklassicistiska stilen inom arkitektur och design. Huset skapades av arkitekten Ivar Tengbom och smyckades av tidens ledande formgivare och konstnärer, som till exempel Carl Milles, Isaac Grünewald och Carl Malmsten. Ivar Tengboms vision var att bygga ett antikt tempel till musikens ära nära polcirkeln. 

Guidningen visar dig runt i Konserthusets foajéer och salar, och berättar om konstskatterna, husets tillkomst och långa historia.

• Max 25 personer/visning.
• Visningen sker på svenska.

***

Textning av filmen

Filmen ovan är textad på svenska och engelska. Du aktiverar textningen genom att klicka på CC-knappen i spelarens nedre högra hörn.

Till de verkligt framstående finska musikprofilerna hör Kungliga Filharmonikernas hedersdirigent Sakari Oramo och Anu Komsi. Här ger de sig i kast med Saarikoski-sånger av landsmaninnan Kaija Saariaho, ett verk som också beställdes av Komsi. Saariahos uttrycksfullt målande musik bär på en sällsam skönhet som gjorde henne unik i det moderna klassiska musiklivet. Hon gick bort i juni i år, vid 70 års ålder.

En kvinnlig pionjär före Saariaho var Grace Williams. Hon studerade för Vaughan Williams och etablerade sig vid mitten av 1900-talet och var Wales första symfoniker. Hennes Fairest of Stars för sopran och orkester är ett skimrande vackert verk med text ur John Miltons Det förlorade paradiset.

Sinfonia da requiem från 1940 var en japansk beställning på jublande musik för att markera det kejserliga imperiets 2600-årsjubileum. Pacifisten Benjamin Britten inkom med ett fantastiskt kraftfullt men också starkt ödesmättat verk, vilket överraskade alla.  

Konserten inleds med musik av amerikanske Andrew Norman (född 1979), som tidningen Los Angeles Times beskrivit som ”den ledande amerikanske tonsättaren i sin generation”. Vi hör hans fantasifulla, livliga och, som titeln antyder, lössläppta Unstuck.

För högstadiet och gymnasiet.

Frida Modén Treichl står mellan Whitney Houston och Dolly Parton med en dröm, en adhd-diagnos och viljan att förstå vilken box alla pratar om – som man ska tänka innanför eller utanför. Above all this, I wish … berättar om hennes egen resa i musiken, kärleken och livet. Det är en inspirerande föreställning om förebilder som ger oss kraft och om viljan att förstå oss själva, våra förutsättningar och livsval. 

Frida Modén Treichl är sångare, musikalartist, skådespelare och låtskrivare. Hon har medverkat i några av de största musikalerna, bland annat som Maria i Sound of Music på Uppsala Stadsteater, Anita i West Side Story på Göteborgsoperan och Sally Bowles i Cabaret på Malmö Stadsteater. 

Manus och regi av Kajsa Isakson, med nyskriven musik av Frida Modén Treichl och Nils-Petter Ankarblom. Föreställningen skapades i samarbete mellan Östgötateatern och Folkteatern i Gävleborg, med stöd från Konstnärsnämnden.

För högstadiet och gymnasiet.

Frida Modén Treichl står mellan Whitney Houston och Dolly Parton med en dröm, en adhd-diagnos och viljan att förstå vilken box alla pratar om – som man ska tänka innanför eller utanför. Above all this, I wish … berättar om hennes egen resa i musiken, kärleken och livet. Det är en inspirerande föreställning om förebilder som ger oss kraft och om viljan att förstå oss själva, våra förutsättningar och livsval. 

Frida Modén Treichl är sångare, musikalartist, skådespelare och låtskrivare. Hon har medverkat i några av de största musikalerna, bland annat som Maria i Sound of Music på Uppsala Stadsteater, Anita i West Side Story på Göteborgsoperan och Sally Bowles i Cabaret på Malmö Stadsteater. 

Manus och regi av Kajsa Isakson, med nyskriven musik av Frida Modén Treichl och Nils-Petter Ankarblom. Föreställningen skapades i samarbete mellan Östgötateatern och Folkteatern i Gävleborg, med stöd från Konstnärsnämnden.

Den internationella Carl Nielsen-tävlingen arrangeras i Odense i Danmark vart tredje år sedan 1970-talet. Första pris 2022 i kategorin för flöjtister vanns av den unge italienske flöjtisten Alberto Navarra – och som solist i just Carl Nielsens Flöjtkonsert lär vi förstå varför. 

Italienska Daniela Musca dirigerade vid den senaste Carl Nielsen-tävlingen 2022. Hon debuterade med Kungliga Filharmonikerna vid en sommarkonsert 2021 och blev genast återinbjuden. Nu leder hon orkestern i Tjajkovskijs Romeo och Julia, och den känslosamma musiken för oss in i den lika berömda som tragiska kärlekshistorien. 

Inledningsvis hör vi en energifylld uvertyr av tyska Emilie Mayer. Hon var en av de mest betydande tyska symfonikerna i perioden mellan Schumann och Brahms och komponerade en rad stora verk i genren – inspirerad av bland andra Beethoven.

För högstadiet och gymnasiet.

Frida Modén Treichl står mellan Whitney Houston och Dolly Parton med en dröm, en adhd-diagnos och viljan att förstå vilken box alla pratar om – som man ska tänka innanför eller utanför. Above all this, I wish … berättar om hennes egen resa i musiken, kärleken och livet. Det är en inspirerande föreställning om förebilder som ger oss kraft och om viljan att förstå oss själva, våra förutsättningar och livsval. 

Frida Modén Treichl är sångare, musikalartist, skådespelare och låtskrivare. Hon har medverkat i några av de största musikalerna, bland annat som Maria i Sound of Music på Uppsala Stadsteater, Anita i West Side Story på Göteborgsoperan och Sally Bowles i Cabaret på Malmö Stadsteater. 

Manus och regi av Kajsa Isakson, med nyskriven musik av Frida Modén Treichl och Nils-Petter Ankarblom. Föreställningen skapades i samarbete mellan Östgötateatern och Folkteatern i Gävleborg, med stöd från Konstnärsnämnden.

Frida Modén Treichl står mellan Whitney Houston och Dolly Parton med en dröm, en adhd-diagnos och viljan att förstå vilken box alla pratar om – som man ska tänka innanför eller utanför. Above all this, I wish … berättar om hennes egen resa i musiken, kärleken och livet. Det är en inspirerande föreställning om förebilder som ger oss kraft och om viljan att förstå oss själva, våra förutsättningar och livsval. 

Frida Modén Treichl är sångare, musikalartist, skådespelare och låtskrivare. Hon har medverkat i några av de största musikalerna, bland annat som Maria i Sound of Music på Uppsala Stadsteater, Anita i West Side Story på Göteborgsoperan och Sally Bowles i Cabaret på Malmö Stadsteater. 

Manus och regi av Kajsa Isakson, med nyskriven musik av Frida Modén Treichl och Nils-Petter Ankarblom. Föreställningen skapades i samarbete mellan Östgötateatern och Folkteatern i Gävleborg, med stöd från Konstnärsnämnden.