Program & biljetter

Konsertseriekunder inom Lördag Stor kommer att återbetalas den del av konsertseriebeloppet som avser denna konsert. Du har fått mejl eller brev från oss som beskriver hur det går till. 

Här hittar du mer information om biljetthantering och återköp

***

Carl Orffs Carmina Burana är ett av världens mest kända och älskade verk för kör och orkester. En storslagen lovsång till naturen, längtan, vinet och hur härligt livet är att leva, även om det ibland gör svidande ont. Carl Orffs suggestiva musik bygger på enkla melodier, hämtade från gregoriansk musik, bayersk folkmusik, italiensk opera och lutherska koraler.

Medan Orff fängslades av melodier tävlar Franz Schreker med Claude Debussy och Richard Strauss om att vara det tidiga nittonhundratalets mest raffinerade klangkonstnär. Hela sitt liv fascinerades han av ljud och klanger. Vorspiel zu einem Drama – Förspel till ett drama – är en bearbetning av inledningen till hans egen opera Die Gezeichneten, De märkta, ett expressionistiskt och starkt psykologiskt drama.

Katarina Leymans Roller Coaster: Super 8 är inspirerad av Beethovens åttonde symfoni och barndomens upplevelser av berg-och-dalbanan på Liseberg. Men musiken är inte en enkel illustration av en berg-och-dalbanetur, utan vill snarare, som Katarina Leyman själv säger, ”fånga den upprymdhet och kanske oro man kan känna under en sådan åktur, nöjesparkens eller livets äventyr…”.

Biljettinformation

Denna konserter kommer att genomföras för en publik på max 50 personer.

Har du konsertserien Äntligen måndag? Du har fått information per e-post om vad som gäller för dig vid detta konserttillfälle.

***

Stråktrion ZPR grundades av Cecilia Zilliacus violin, Johanna Persson viola och Kati Raitinen cello. Äntligen måndag är konsertserien där ZPR, nu för tolfte året i rad, bjuder in gästartister som tillsammans med ensemblen bjuder på både nyare och äldre musik, ofta i nära kontakt med publiken.

Vid säsongens första Äntligen måndag medverkar Zilliacus och Raitinen tillsammans med den suveräne klarinettisten Martin Fröst och svensk-danske pianisten Peter Friis Johansson, som bland annat är aktuell med inspelningarna av Schuberts samtliga pianosonater. 

Kati Raitinen inleder med Sept papillons (Sju fjärilar) av finländska Kaija Saariaho. Musiken tillkom delvis under arbetet med hennes uppmärksammade första opera L'Amour de loin, och är med sina sju, bräckliga miniatyrer för solocello en stor kontrast till den omfattande operamusiken. Här hör vi den sjätte miniatyren.

Ika Peyron (1845–1922) var en svensk tonsättare, född i Timrå, som till stor del varit bortglömd men nu lyfts fram. Hon skrev ett fyrtiotal verk, en verklista som domineras av kammarmusik. Hon visade tidig musikbegåvning men det var först efter att barnen blivit stora som hon på allvar började ägna sig åt komponerandet. Vi hör här ”två karaktärsstycken”: Romans och humoresk för violin och piano från 1888.

Avslutningsvis Olivier Messiaens moderna klassiker. Att Quatuor pour la fin du temps – Kvartett för tidens ände – alls kom till var en lycklig slump under olyckliga omständigheter. När den tyska armén placerade Olivier Messiaen i ett fångläger 1940 hade han en klarinettist, en violinist och en cellist som medfångar, och det var för dessa – och för sig själv på piano – som han skrev denna djupt poetiska, melankoliska och ödesmättade musik.

I samarbete med ZPR.

Biljettinformation

Denna konserter kommer att genomföras för en publik på max 50 personer.

Har du konsertserien Äntligen måndag? Du har fått information per e-post om vad som gäller för dig vid detta konserttillfälle.

***

Stråktrion ZPR grundades av Cecilia Zilliacus violin, Johanna Persson viola och Kati Raitinen cello. Äntligen måndag är konsertserien där ZPR, nu för tolfte året i rad, bjuder in gästartister som tillsammans med ensemblen bjuder på både nyare och äldre musik, ofta i nära kontakt med publiken.

Vid säsongens första Äntligen måndag medverkar Zilliacus och Raitinen tillsammans med den suveräne klarinettisten Martin Fröst och svensk-danske pianisten Peter Friis Johansson, som bland annat är aktuell med inspelningarna av Schuberts samtliga pianosonater. 

Kati Raitinen inleder med Sept papillons (Sju fjärilar) av finländska Kaija Saariaho. Musiken tillkom delvis under arbetet med hennes uppmärksammade första opera L'Amour de loin, och är med sina sju, bräckliga miniatyrer för solocello en stor kontrast till den omfattande operamusiken. Här hör vi den sjätte miniatyren.

Ika Peyron (1845–1922) var en svensk tonsättare, född i Timrå, som till stor del varit bortglömd men nu lyfts fram. Hon skrev ett fyrtiotal verk, en verklista som domineras av kammarmusik. Hon visade tidig musikbegåvning men det var först efter att barnen blivit stora som hon på allvar började ägna sig åt komponerandet. Vi hör här ”två karaktärsstycken”: Romans och humoresk för violin och piano från 1888.

Avslutningsvis Olivier Messiaens moderna klassiker. Att Quatuor pour la fin du temps – Kvartett för tidens ände – alls kom till var en lycklig slump under olyckliga omständigheter. När den tyska armén placerade Olivier Messiaen i ett fångläger 1940 hade han en klarinettist, en violinist och en cellist som medfångar, och det var för dessa – och för sig själv på piano – som han skrev denna djupt poetiska, melankoliska och ödesmättade musik.

I samarbete med ZPR.

Konsertseriekunder inom Onsdag Stor kommer att återbetalas den del av konsertseriebeloppet som avser denna konsert. Du har fått mejl eller brev från oss som beskriver hur det går till. 

Här hittar du mer information om biljetthantering och återköp

***

Det är i år 50 år sedan Bo Linde dog, bara 37 år gammal. Med sin violinkonsert, uruppförd 1958, ville han skapa musik med kraft och magnitud för de stora musikscenerna. Det lyckades han också med, och konserten blev hans genombrott som tonsättare. Musiken bär på en förunderlig drömsk känsla kombinerad med utåtriktad energi och dramatisk styrka. Solostämman är virtuos men inte konstlad eller inställsam. Här finns också dragen som är så typiska för Lindes musik: lyrisk elegans och melodisk lätthet. Solist i Lindes konsert är Kungliga Filharmonikernas egen Claudia Bonfiglioli som är stämledare i andraviolinerna. Hon har tidigare varit solist i Amanda Maier-Röntgens återupptäckta violinkonsert från det sena 1800-talet.

Den härliga "havsskildringen" Bränningar av en av de stora kvinnliga tonsättarpionjärerna, Helena Munktell (1852–1919), är musik som har återupptäckts på senare år – och blivit ett av Kungliga Filharmonikernas paradnummer. Bränningar uruppfördes i Monte Carlo 1898.

Fantasieggande är i högsta grad också Tjajkovskijs femte symfoni. I anteckningar och efterlämnade manuskript liknar han den vid en ”fullständig resignation inför ödet”. Det smygande ödesmotivet hörs först i klarinetternas låga register och återkommer sedan i symfonins alla fyra satser.

Leder Kungliga Filharmonikerna gör franska Nathalie Stutzmann, unik för sina parallella karriärer som altsolist och dirigent. Hon är en återkommande gäst vid flera av de internationellt mest framstående orkestrarna, inklusive Kungliga Filharmonikerna, och chefdirigent för RTÉ National Symphony Orchestra i Dublin, Irland och för Kristiansands symfoniorkester i Norge.

Jazzkvartetten Karin Hammar Fab 4 bildades 2014 och leds av trombonisten och kompositören Karin Hammar. Gruppen har släppt två album där man utforskat det ovanliga kvartettformatet trombon (Karin Hammar), gitarr (Andreas Hourdakis), bas (Niklas Fernqvist) och trummor (Fredrik Rundqvist).

Fab 4 turnerar regelbundet i Sverige och internationellt och hyllas i både svensk och utländsk press, bland annat det prestigefyllda jazzmagasinet Down Beat. Låten Uphill har blivit en internationell hit med över sex miljoner strömningar på Spotify.

Karin Hammar och hennes Fab 4 är nu på gång med sitt tredje album där hon skapat musik för den unika sättningen jazzkvartett, stråkkvartett och munspelssolist. Idén föddes i Tel Aviv 2018, då Karin spelade med munspelsvirtuosen Olivier Ker Ourio, en av Frankrikes mest eftertraktade jazzsolister och bandledare.

The Fab Stringz är en stråkkvartett formad exklusivt för detta projekt och den består av toppskiktet av Sveriges stråkmusiker. De syns i de stora symfoniorkestrarna, på våra teatrar samt bakom svenska folkkära artister som Orup och Skifs.

Vänligen notera
Denna konsert kommer att genomföras med en publik på max 50 personer. Den anpassade salsplanen tillåter två platser intill varandra vid bokning online. Om fler platser önskas intill varandra, vänligen ring biljettkontoret för hjälp, 08-50 66 77 88. Med reservation för artist- och programändringar.

Läs mer om hur vi arbetar för ett tryggt konsertbesök

Biljettinformation

Denna konserter kommer att genomföras för en publik på max 50 personer.

Har du konsertserien Orgelmatinéer? Du har fått information per e-post om vad som gäller för dig vid detta konserttillfälle.

***

Genom Konserthusets populära serie med orgelmatinéer får publiken höra Sveriges främsta organister spela på husets egen orgel, som med sina 6100 pipor är en av de största i Europa.  

Ulf Norberg, vid det här laget väl känd för Konserthusets publik, är Konserthuset Stockholms organist sedan 2013. Han är uppvuxen i Ångermanland och tog orgelsolistexamen 2001. Norberg tillträdde tjänsten som organist i Hedvig Eleonora församling 2007, och arbetar även som lärare på Ersta-Sköndal högskola. Hans hjärta klappar lite extra för improvisation och liturgiskt orgelspel, samt för arbetet med att bredda repertoaren för orgel.

Vid dagens orgelmatiné har Norberg sällskap av Gregory Lloyd. Han studerade på Northern College of Music i Manchester och arbetade en tid som lärare i Storbritannien innan han kom till Sverige. 2003 utsågs Lloyd till organist i Katarina församling. Sedan 2011 leder han även Stockholms domkyrkoförsamlings gosskör.

Norberg och Lloyd bjuder tillsammans på Max Regers Mozartvariationer, ett verk som ursprungligen skrevs för orkester 1914. Reger hade tidigare skrivit variationer över teman hämtade ur Bachs och Beethovens verklistor. I sin ungdom ägnade han en hel del tid åt att skriva musik för orgel, och hämtade temat till dessa variationer från den första satsen i Mozarts pianosonat i A-dur.

Det är i år 50 år sedan Bo Linde dog, bara 37 år gammal. Med sin violinkonsert, uruppförd 1958, ville han skapa musik med kraft och magnitud för de stora musikscenerna. Det lyckades han också med, och konserten blev hans genombrott som tonsättare. Musiken bär på en förunderlig drömsk känsla kombinerad med utåtriktad energi och dramatisk styrka. 

Solostämman är virtuos men inte konstlad eller inställsam. Här finns också dragen som är så typiska för Lindes musik: lyrisk elegans och melodisk lätthet. Solist i Lindes konsert är Kungliga Filharmonikernas egen Claudia Bonfiglioli som är stämledare i andraviolinerna. Hon har tidigare varit solist i Amanda Maier-Röntgens återupptäckta violinkonsert från det sena 1800-talet.

I programmet hör vi också Brahms fjärde och sista symfoni, ett monumentalt verk där den alltjämt flitige studenten Brahms intresse för äldre tiders former kan skönjas. Särskilt i symfonins avslutande sats, som bär referenser till såväl Johann Sebastian Bach som till fransk barockopera.

Leder Kungliga Filharmonikerna gör franska Nathalie Stutzmann, unik för sina parallella karriärer som altsolist och dirigent. Hon är en återkommande gäst vid flera av de internationellt mest framstående orkestrarna, inklusive Kungliga Filharmonikerna, och chefdirigent för RTÉ National Symphony Orchestra i Dublin, Irland och för Kristiansands symfoniorkester i Norge. 

Publik på plats
Denna livesändning kommer att genomföras med publik på plats: max 50 personer. Den anpassade salsplanen tillåter två platser intill varandra vid bokning online. Om fler platser önskas intill varandra, ring biljettkontoret för hjälp på telefon 08-50 66 77 88.

Läs om hur vi arbetar för ett tryggt konsertbesök

Konsertseriekunder inom Torsdag Mellan kommer att återbetalas den del av konsertseriebeloppet som avser denna inställda konsert. Du har fått mejl eller brev från oss som beskriver hur det går till. 

Här hittar du mer information om biljetthantering och återköp

***

Det är i år 50 år sedan Bo Linde dog, bara 37 år gammal. Med sin violinkonsert, uruppförd 1958, ville han skapa musik med kraft och magnitud för de stora musikscenerna. Det lyckades han också med, och konserten blev hans genombrott som tonsättare. Musiken bär på en förunderlig drömsk känsla kombinerad med utåtriktad energi och dramatisk styrka. Solostämman är virtuos men inte konstlad eller inställsam. Här finns också dragen som är så typiska för Lindes musik: lyrisk elegans och melodisk lätthet. Solist i Lindes konsert är Kungliga Filharmonikernas egen Claudia Bonfiglioli som är stämledare i andraviolinerna. Hon har tidigare varit solist i Amanda Maier-Röntgens återupptäckta violinkonsert från det sena 1800-talet.

Den härliga "havsskildringen" Bränningar av en av de stora kvinnliga tonsättarpionjärerna, Helena Munktell (1852–1919), är musik som har återupptäckts på senare år – och blivit ett av Kungliga Filharmonikernas paradnummer. Bränningar uruppfördes i Monte Carlo 1898.

Fantasieggande är i högsta grad också Tjajkovskijs femte symfoni. I anteckningar och efterlämnade manuskript liknar han den vid en ”fullständig resignation inför ödet”. Det smygande ödesmotivet hörs först i klarinetternas låga register och återkommer sedan i symfonins alla fyra satser.

Leder Kungliga Filharmonikerna gör franska Nathalie Stutzmann, unik för sina parallella karriärer som altsolist och dirigent. Hon är en återkommande gäst vid flera av de internationellt mest framstående orkestrarna, inklusive Kungliga Filharmonikerna, och chefdirigent för RTÉ National Symphony Orchestra i Dublin, Irland och för Kristiansands symfoniorkester i Norge.

Spanska stråkkvartetten Cuarteto Casals framför Beethovens samtliga stråkkvartetter under 2020 – det stora Beethoven-året. De 16 kvartetterna tillkom i tre etapper under hans liv – och varje etapp utgjorde svindlande kliv för kvartettkonsten. Hyllade Cuarteto Casals debuterade i Konserthuset 2007 och har återkommit flera gånger, senast 2016.

Den fjärde av Beethovens sexton stråkkvartetter går i c-moll, hans mest patosfyllda tonart. Det här är också mörk och orolig musik med starka känslor och brinnande intensitet. C-dur var däremot hans mest glädjefyllda och optimistiska tonart, vilket vi kan höra i den tredje av de berömda så kallade Razumovskijkvartetterna tillägnade greve Andreas Kirillovitj Razumovskij. Kvartetten börjar mystisk och svävande utan egentlig riktning, men exploderar snart i euforiska c-durackord.

Beethovens stråkkvartett opus 131 tillhör hans sena period. Här tycks det som om han i musiken söker efter tankens och själens frihet. Kanske är det också därför den här musiken talar så starkt till oss, med sin värme, sin fantasi, sin intensitet, över alla historiska barriärer. Kvartetten har hela sju satser som spänner över alla känsloregister.

Vänligen notera
Denna konsert kommer att genomföras med en publik på max 50 personer. Den anpassade salsplanen tillåter två platser intill varandra vid bokning online. Om fler platser önskas intill varandra, vänligen ring biljettkontoret för hjälp, 08-50 66 77 88. Med reservation för artist- och programändringar.

Läs mer om hur vi arbetar för ett tryggt konsertbesök

Biljettinformation

Denna konserter kommer att genomföras för en publik på max 50 personer.

Har du konsertserien Orgelmatinéer? Du har fått information per e-post om vad som gäller för dig vid detta konserttillfälle.

***

Genom Konserthusets populära serie med orgelmatinéer får publiken höra Sveriges främsta organister spela på husets egen orgel, som med sina 6100 pipor är en av de största i Europa.  

Ulf Norberg, vid det här laget väl känd för Konserthusets publik, är Konserthuset Stockholms organist sedan 2013. Han är uppvuxen i Ångermanland och tog orgelsolistexamen 2001. Norberg tillträdde tjänsten som organist i Hedvig Eleonora församling 2007, och arbetar även som lärare på Ersta-Sköndal högskola. Hans hjärta klappar lite extra för improvisation och liturgiskt orgelspel, samt för arbetet med att bredda repertoaren för orgel.

Vid dagens orgelmatiné har Norberg sällskap av Gregory Lloyd. Han studerade på Northern College of Music i Manchester och arbetade en tid som lärare i Storbritannien innan han kom till Sverige. 2003 utsågs Lloyd till organist i Katarina församling. Sedan 2011 leder han även Stockholms domkyrkoförsamlings gosskör.

Norberg och Lloyd bjuder tillsammans på Max Regers Mozartvariationer, ett verk som ursprungligen skrevs för orkester 1914. Reger hade tidigare skrivit variationer över teman hämtade ur Bachs och Beethovens verklistor. I sin ungdom ägnade han en hel del tid åt att skriva musik för orgel, och hämtade temat till dessa variationer från den första satsen i Mozarts pianosonat i A-dur.