Program & biljetter

När Beethoven flyttade till Wien var det som pianist han först slog igenom. Publiken hänfördes av hans blixtrande teknik och improvisationsförmåga. Centralt i hans pianoproduktion står de fem fantastiska pianokonserterna. Kejsarkonserten, den femte och sista skrev han i Wien 1809, året då Napoleon för andra gången jagade ärkehertigen Rudolph av Österrike på flykt.

Titeln Kejsarkonserten syftar på den majestätiska första satsen som inleds med kraftiga orkesterackord och virtuosa arpeggion och löpningar över hela klaviaturen. Som kontrast har andra satsen en inåtvänd karaktär med en nästan improvisatorisk solostämma, medan finalen är ett energiskt, dansant och jublande rondo som Beethoven laddat med kontraster och starkt patos. Solist är den mycket uppmärksammade och prisbelönade franske pianisten Jean-Efflam Bavouzet, som härmed debuterar i Konserthuset Stockholm.

Den ryske dirigenten Michail Jurowski leder sedan Norrköpings Symfoniorkester i välbekant repertoar, i detta som är Jurowskis debut i Konserthuset Stockholm. Starka känslor flödar i Tjajkovskijs sjätte och sista symfoni, som är en av hans mest älskade. Tonsättaren skrev i ett brev till brodern Anatol: ”Jag är nu helt upptagen av det nya verket och har svårt att slita mig från det. Jag tror att det blir ett av mina bästa verk. Jag måste avsluta det så snart som möjligt”. Det var brodern Modest som föreslog namnet Pathétique, som Tjajkovskij godkände.

Jacob Mühlrad är utan tvekan en av Sveriges mest uppmärksammade tonsättare, även internationellt.  Bland mycket annat har han hyllats för sitt samarbete med Swedish House Mafia och verket Time som hade premiär i höstas och som turnérat runt i världen och uppförts av några av världens främsta körer. Han har även sommarpratat i Sveriges Radio och skriver just nu på sin första bok för Norstedts.

På albumet Time som följs upp med porträttkonserter i Malmö och Konserthuset Stockholm samlar Jacob Mühlrad flera av sina främsta verk. Musik där han reflekterar över universums arv — och sitt eget. Konserten och albumet är en reflektion kring ”den enda tonen”. En metafor för skapelseberättelsen som den första musikaliska händelsen. I fyra av sina mest uppmärksammade och hyllade verk, Nigun, Anim Semiraus, Time och Kaddish, utforskar Mühlrad sitt eget och universums arv.

”Genom musikens händelseförlopp påminns vi om uppkomsten inte bara till vår egen existens utan även universums”, säger Jacob Mühlrad.

Körverket Time utgår från berättelsen om Babels torn i gamla testamentet, ett av Bibelns mest kända stycken, där människorna är i färd med att bygga en stad med ett torn upp till himlen. För att hindra människorna från att lyckas skapar Gud alla världens språk. Time är en metafor för vår tids utmaningar, där olika språk och kulturer möts och behovet av samtal över nationsgränserna ökar, och samtidigt tidlöst då människor i alla tider varit beroende av att kommunicera med varandra. 

Jacob Mühlrad växte upp i en judisk familj och var som barn djupt troende. Musiken såg han som Guds skapelse. I dag finner han musiken helig i sig själv. Men de religiösa elementen är framträdande i hans verk, både tematiskt och musikaliskt. Han beskriver Big bang som en stor musikalisk händelse och refererar till tiden vi lever i som en ”fortskridande efterklang” likt ekot från en gonggong.

I samarbete med Universal Music Sweden

Konserthuset Stockholm invigdes 1926 och är ett av Sveriges vackraste exempel på den nyklassicistiska stilen inom arkitektur och design. Konserthuset Stockholm skapades av arkitekten Ivar Tengbom och smyckades av tidens ledande formgivare och konstnärer, som till exempel Carl Milles, Isaac Grünewald och Carl Malmsten. Ivar Tengboms vision var att bygga ett antikt tempel till musikens ära nära polcirkeln. 

Under Stora konstvisningen visar guiden dig runt i Konserthusets foajéer och salar, och berättar om konstskatterna, husets tillkomst och långa historia.

Se Antikmagasinet, SVT Play, om Swedish Grace och Konserthuset, öppnas i nytt fönster

Violinisten Malin Broman är konstnärlig ledare för Musica Vitae, hon är även konsertmästare i Sveriges Radios Symfoniorkester samt verksam som solist. Här gästas Broman och Musica Vitae av sopranen Lisa Larsson – mycket efterfrågad på de internationella opera- och konsertscenerna.

Lisa Larsson har sedan många år ett nära samarbete med tonsättaren Rolf Martinsson och här får vi uppleva henne i Till skuggan av en verklighet för sopran och stråkorkester. Hon är även solist tillsammans med Malin Broman i Felix Mendelssohn-Bartholdys känsloladdade Infelice! – olycklig!, som här framförs i arrangemang av Rolf Martinsson. Betydligt mer rofylld är Pamela Harrisons A Suite for Timothy för stråkorkester: musik hon skrev 1948 till sin sons ettårsdag.

Britta Byström är en av Sveriges mest spelade tonsättare. Hon har skrivit flera stycken där ordet promenad – walk – ingår i titeln: Four Walks för viola och kontrabas, A walk to Tchaikovsky för stråkorkester, A Walk to Värmland för blåsorkester. Här får vi höra hennes A walk by heart för stråkorkester.

Pavel Haas Quartet är en av Europas främsta stråkkvartetter. Den är verksam i Prag och har ett särskilt fokus på tjeckisk och slovakisk musik. Vid den här konserten får därför tjeckiske Bohuslav Martinus stämningsfulla andra stråkkvartett sällskap av landsmannen Erwin Schulhoff. Vi hör hans rytmiskt vitala första stråkkvartett som också är behagligt färgad av varma melodier och inbjudande klanger.

Tjajkovskijs tredje stråkkvartett anses av många vara hans främsta. Den har faktiskt också tjeckisk anknytning. Vännen och kollegan vid Moskvakonservatoriet, den tjeckiske violinisten Ferdinand Laub, hade avlidit och Tjajkovskij komponerade den här elegin som en hyllning.

Konserten inleds med musik av slovakiska L'ubica Cekovská. Hon har uppmärksammats internationellt för sin opera Dorian Gray efter Oscar Wildes berömda berättelse, men låter sig inte begränsas av genrer utan har också skrivit musik till en lång rad filmer. A Midsummer Quartet uruppfördes av Pavel Haas Quartet 2016. 

Boka hela konsertserien!

Den här konserten ingår i vår serie Stråkkvartetter. Du kan säkra din plats till samtliga konserter i serien genom att köpa konsertserien senast den 26 oktober – dessutom med 25 procent rabatt på biljettpriset.
Läs mer om konsertserien Stråkkvartetter (öppnas i nytt fönster)

Hammondvirtuos i trioformat med egen musik

Hammondorganisten Andreas Hellkvist bjuder med sitt andra soloalbum Becoming på en musikalisk resa i jazzens olika gränsland. Det är egna kompositioner med hammondorgeln i centrum, men med stort utrymme för de tongivande medmusikanterna Samuel Hällkvist, gitarr och Daniel Olsson, trummor. Formatet är det typiska för en orgeltrio, men soundet är något alldeles speciellt. Tillsammans skapar de musik som både är lättsam och svängig, innerlig och djup.

Andreas spelar på en Hammond B3 med två Lesliekabinett. Hans stil är unik och väcker häpnad och beundran, både hos publik, kollegor och recensenter. Dels med den rent tekniska behärskningen av instrumentet. Dels med spelglädjen, spontaniteten och inlevelsen som gör framträdandet även till en visuell upplevelse. Få som sett honom på en konsert går oberörda därifrån.

Samuel Hällkvist, sedan många år bosatt i Köpenhamn, är en jazzgitarrist som aldrig varit rädd för att gå sin egen väg. En musikant med integritet och mod att våga utmana normer och traditioner men också en lyhörd medmusiker. Han var den sista som fick “Jazz I Sverige”-stipendiet 2010 och har producerat och medverkat på en mängd skivor, både i Sverige och internationellt.

Daniel Olsson är en mångsidig jazztrumslagare som figurerar i många olika musikaliska sammanhang. Det gör honom till den ideala trummisen i denna grupp, eftersom musiken spänner över ett brett spektrum. Med ett stort mått spontanitet och ett stabilt sväng gör han denna trio komplett.

Den årliga konserten med pianisten Grigory Sokolov är för många säsongens höjdpunkt. Med bara två undantag har han sedan 2004 givit en oktoberkonsert i Konserthuset Stockholm.

Varje konsert med Sokolov är på sitt sätt unik, för även om han har en helt makalös teknik är han långt ifrån stöpt enligt någon mall för pianovirtuoser. Bland mycket annat är han känd för sin förmåga att locka ett ovanligt brett spektrum av färger och klanger ur flygeln. Vid sin konsert hösten 2018 hänförde han publiken med sonater av Beethoven, impromptun av Schubert och inte mindre än sex extranummer av Rameau, Schubert, Skrjabin och Debussy.

Boka hela konsertserien!

Den här konserten ingår i vår serie Piano Solo. Du kan säkra din plats till samtliga konserter i serien genom att köpa konsertserien senast den 27 oktober – dessutom med 25 procent rabatt på biljettpriset.
Läs mer om konsertserien Piano Solo (öppnas i nytt fönster)

Följ med på en guidad visning och lär dig mer om Konserthuset och Kungliga Filharmonikerna. Hur fungerar en symfoniorkester egentligen? Vad finns det för instrument?

Tillsammans med våra kunniga musikguider får ni följa med bakom kulisserna, prova ett instrument och lära er mer om hur det är att vara musiker i Kungliga Filharmonikerna.

Lämplig för 6-10 år.

Kolla in våra instrumentfilmer för barn på KonserthusetPlay.

I varje film visar och berättar musiker ur Kungliga Filharmonikerna om sina instrument – och spelar musik, så klart! Filmerna är ca 5–7 minuter långa.
Titta här (öppnas i nytt fönster)

Följ med på en guidad visning och lär dig mer om Konserthuset och Kungliga Filharmonikerna. Hur fungerar en symfoniorkester egentligen? Vad finns det för instrument?

Tillsammans med våra kunniga musikguider får ni följa med bakom kulisserna, prova ett instrument och lära er mer om hur det är att vara musiker i Kungliga Filharmonikerna.

Lämplig för 6-10 år.

Kolla in våra instrumentfilmer för barn på KonserthusetPlay.

I varje film visar och berättar musiker ur Kungliga Filharmonikerna om sina instrument – och spelar musik, så klart! Filmerna är ca 5–7 minuter långa.
Titta här (öppnas i nytt fönster)

Följ med på en guidad visning och lär dig mer om Konserthuset och Kungliga Filharmonikerna. Hur fungerar en symfoniorkester egentligen? Vad finns det för instrument?

Tillsammans med våra kunniga musikguider får ni följa med bakom kulisserna, prova ett instrument och lära er mer om hur det är att vara musiker i Kungliga Filharmonikerna.

Lämplig för 6-10 år.

Kolla in våra instrumentfilmer för barn på KonserthusetPlay.

I varje film visar och berättar musiker ur Kungliga Filharmonikerna om sina instrument – och spelar musik, så klart! Filmerna är ca 5–7 minuter långa.
Titta här (öppnas i nytt fönster)